Интересные предложения Барнаула на 06 декабря 2012г. И сегодня мы можем:

Пойти на концерт или в театр:

Юнона и Авось. Современная опера в 2-х действиях. В основе сюжета современной оперы А.Рыбникова и А.Вознесенского «Юнона» и «Авось» — судьба русского графа, камергера его Величества Николая Петровича Резанова, отправившегося в 1806 году на парусниках «Юнона» и «Авось» к берегам Калифорнии для установления торговых связей между Российско-Американской компанией и испанскими колонистами. Резанов с трудом добивается высочайшего соизволения отправиться в путешествие. Но все трудности преодолены и, вознеся молитвы Казанской Божьей матери, он отправляется выполнять возложенную на него важную государственную миссию. После тяжелейшего пути через Тихий океан Резанов достигает берегов Калифорнии, где вступает в контакт с монахами-францисканцами и с губернатором Сан-Франциско Хосе Дарио Аргуэльо. Будучи приглашенным на прием к губернатору Резанов знакомится с его дочерью — шестнадцатилетней Консепсией де Аргуэльо. На балу жених Кончиты поет о печальной судьбе двух влюбленных, а Резанову видится в юной девушке воплощение всех земных и небесных достоинств. Ночью в саду Резанов слышит разговор Кончиты и Фредерико об их предстоящей помолвке, но сам уже не может справиться с охватившим его чувством. Он страстно объясняется с молодой красавицей, и в душе девушки тоже зарождается любовь к русскому путешественнику. Поступок Резанова заставляет жениха Кончиты вызвать его на дуэль, и, будучи в поединке побежденным, он просит графа жениться на Кончите. Но Кончита католичка, и для заключения брака необходимо разрешение Синода. Резанов спешит вернуться в Санкт-Петербург и получить такое разрешение, но в дороге граф Резанов занемог в горячке и скончался под Красноярском. Кончита не верила в смерть любимого и продолжала жить в надежде на возвращение жениха долгие 35 лет.
Начало в 18:30.
Место проведения: Театр музкомедии.

Группа «ТАКИЕ ДЕЛА». День Рождения группы.
Начало в 20:00
Стоимость: 150 руб.
Место проведения: ТАСС, гриль-бар.

Развлечься на вечеринке:

Lounge четверг. Совместное караоке под живой звук. Каждую неделю -новый инструмент.
Начало в 21:00.
Место проведения: Луна, караоке-клуб.

Super Disco 80-х и 90-х. Каждый четверг для нас хиты 80, 90-х от группы «Чёрный Пётр», акция «Free-drink», аниматор-шоу, конкурс на лучший костюм, мастер-класс по танцам от резидентов Pistols под ритмы старых золотых диско-хитов и многое другое.
Начало в 22:30.
Вход для пришедших в костюме 80-х бесплатный.
Место проведения: Pistols, кабак & grill.

Рыбный День. Еженедельная тематическая программа при музыкальной поддержке DJ Карася — Стреляева! Скидки на дамский алкоголь, мартини, вермуты. Для рыбаков и любителей хороших рыбок.
Начало в 20:00.
Вход свободный
Место проведения: Большой, бар-ресторан.

Побывать на выставке:

Выставка Василия Рублева. Кроме почти 10 тысяч рисунков высочайшего художественного качества, художник создал большое количество скульптурных работ (портреты, ню, мелкая пластика, монументальная скульптура), живописных полотен и этюдов (портреты, пейзажи, натюрморты). Мало ценившиеся при жизни, его работы теперь приобретаются престижными музеями (Третьяковская галерея, АГМИИ и др.) и частными коллекциями, его выставки – одни из самых посещаемых. Состоявшийся современный художник в России не только аналитик собственных проблем, он сегодня, как правило, и теоретик искусства, культуролог, философ, психолог, историк. Тем ценнее для всех, кого волнуют проблемы современного искусства, позитивный опыт такого разностороннего мастера, каким является, на наш взгляд, Василий Рублёв, художник достигший впечатляющих результатов в своём творчестве и оставивший после себя работы мирового художественного уровня. Наиболее самобытной и уникальной частью творческого наследия В. Рублёва, на наш взгляд, являются его многочисленные рисунки. Художник ежедневно и неустанно рисует, целые серии набросков только с одной модели насчитывают десятки и сотни вариантов. Уже в конце 60-х годов художник полностью отходит от принципа рисунка как вспомогательного вида творчества. Каждый, даже сделанный несколькими линиями, набросок композиционно завершен, художник не думает о деталях, для него важнее тот творческий импульс, то ощущение, которое заставило его взяться за работу. Свободно, и, в то же время, точно расположенные на листе, его рисунки как бы “необязательны”, сиюминутны. Это может быть и остро передающий характер модели портрет, иногда намеренно граничащий с шаржем, это может быть портрет лирический, весь спрятанный в таинственную недоговоренность. Даже набросок спящей кошки или многодетного свиного семейства – это тоже портреты с их образами и судьбой. Особой частью творчества Рублёва являются его автопортреты. Он часто повторял, что ежедневное рисование самого себя необходимо для него как гаммы для музыканта. В них его поиск обретения свободы творчества выразился с наибольшей остротой. По его наброскам – автопортретам можно довольно точно проследить различные периоды его эстетических пристрастий. Свое творческое “родство” В. Рублев ощущал с культурой Китая ( школа “чань”) и современным европейским рисунком ( А. Матисс). Как и для Матисса, для В.Рублёва перенесение на бумагу впечатления от натуры противоположно дотошному копированию, для него не важна внешняя “виртуозность”. Та желаемая свобода рисования достигается лаконичным отбором ощущений и, как следствие этого – средств – линий, штрихов, пятен. Современный зритель, перегруженный “шумами” массовой культуры, часто в состоянии воспринять именно такой лаконичный, на грани медитативного акта импульс художника. В огромных циклах набросков обнаженной модели философия художественного метода воплотилась наиболее полно. От рисунков начала шестидесятых годов, ещё несущих на себе печать тяжеловесной скульптурности “сурового стиля” можно проследить движение к пониманию рисунка как самоценного объекта. Не случаен и выбор материала для рисования. Это может быть клочок папиросной бумаги, листок из тетради в клеточку, но чаще всего – грубая желтовато-коричневая оберточная бумага, по которой так мягко ложится уголь, пастель или сангина. Художника часто привлекает поэзия разрушения материала, патина. Вот почему случайно обгоревшие во время пожара в мастерской края рисунков придали им ещё большую выразительность. Иногда, как старые мастера, художник делает свои пастели на тонированной бумаге, заставляя просвечивать фон или, напротив, рисует мелом по чёрному листу, делая рисунок ещё более напряженным и экспрессивным. На протяжении 30 лет В. Рублёв вёл дневниковые записи, которые отражают его духовные и творческие поиски, они важны и актуальны по сей день. Его творчество, его уникальные художественные достижения, к сожалению, практически не известны широко даже на родине. Для устройства судьбы огромного творческого наследия В.Ф. Рублёва предстоит ещё большая исследовательская работа: публикации, привлечение внимания культурологов, работа с музеями и , конечно же, организация выставок.
C 01 декабря 2012 года по 04 января 2013 года.
Место проведения: Проспект, галерея современного искусства.

Бредпортрет. Первая персональная выставка Алексея Полякова (живопись, графика). Автор, выпускник Института архитектуры и дизайна, считает себя художником-любителем, а свой поход к творчеству не вполне серьезным. На вопрос, в чем секрет его первой выставки, отвечает: «Так получилось, что мое творчество представлено двумя жанрами: это или бред, или портрет. Иногда я их успешно совмещаю».
C 22 ноября по 22 декабря 2012 года.
Место проведения: Открытое небо, павильон современного искусства.

«Весёлые Мультяшки». Уникальная шоу-выставка, впервые в нашем городе.
Вас ждёт незабываемая встреча с героями любимых мультиков: Смешарики, Губка-Боб с друзьями, Человек-паук, Микки, Дональд, Гуфи, Карлсон и другие. Ростовые, движущиеся, куклы созданы группой Московских художников и на данный момент это единственная, в своем роде, экспозиция в стране. Все куклы двигаются и со стороны кажется, что они живут в каком то своём, мультяшном, мире. Световая иллюминация и весёлая музыка перенесут Вас в мир детства и хорошего настроения!
Стоимость билетов: взрослый – 200 рублей, детский – 150 руб. (дети до 3-х лет бесплатно). Группа свыше 10 человек – 100 руб.
Справки по телефонам: 65-87-94, 63-64-91.
С 27 октября по 16 декабря 2012 года.
Место проведения: Город, музей.